Nous vivons dans un système genré et inégalitaire, dont l’art fait partie. Il va donc être intéressant de voir les stratégies adoptées par les artistes femmes pour contourner et dépasser les normes imposées par ce système dominant. La performance est un médium artistique qui, de par son histoire, est associé aux luttes féministes contestataires, donc le choisir comme pratique artistique principale, n’est pas anodin, lorsqu’on appartient, pour la société, à la catégorie des femmes. De plus, il s’agit d’une pratique très ouverte où l’on peut se permettre une pluridisciplinarité de techniques artistiques, mais aussi, un mélange avec d’autres univers tels que le théâtre, les arts du spectacle, et, la conférence, qui sont des espaces où l’acteur et le conférencier, par exemple, ont le pouvoir grâce à leur prise de parole et à leur gestuelle corporelle, face à un public. La performance permet donc de prendre la parole, dans un espace propice à l’écoute, en transmettant un savoir, le temps de l’ace performatif. Ainsi, comme cette prise de pouvoir est intimement liée au corps, qui est directement impliqué dans cette pratique, ce choix de médium est stratégique pour transgresser et dénoncer, voir pourquoi pas se libérer des normes genrées qui contraignent les corps féminins. C’est ce que nous tenterons d’analyser à travers des pratiques performatives comme la mienne, ainsi que celles d’artistes femmes, principalement, depuis les années 1970.