À l'heure où nous sommes envahis par les images, imprimées, placardées, numériques, virtuelles, comment appréhendons-nous le rapport à l'autre ? Mais surtout, comment les portraits d'art se différencient-ils des portraits publicitaires ou décoratifs ? Pourquoi continuer à faire du portrait peint alors que l'empire du numérique s'étend toujours plus et permet une maniabilité et une instantanéité de la prise d'image sans pareille ? Que peut signifier aujourd'hui le portrait en peinture, à l'époque contemporaine ? Parmi les nombreuses réponses à ces questions, je choisis aujourd'hui d'étudier l'idée de réminiscence et de rencontre. Réfléchir au portrait c'est réfléchir à l'altérité, à ce qu'il y a de semblable à moi-même dans l'autre. C'est faire tomber des barrières, provoquer des prises de conscience, permettre à une pensée altruiste et solidaire d'éclore ou de se développer. À travers l'analyse et la mise en perspective avec mes projets plastiques, je vais tenter de répondre à ces questions concernant le genre du portrait dans l'art contemporain.