Sous le titre "Envers une dramaturgie visuelle", le mémoire suivant analysera les rapports entre les arts du spectacle et les arts plastiques ainsi que leur hybridation successive. Sous une approche historique, le texte partira de la tradition du paragone comme conflit entre les arts qui parcourt l'histoire de l'art de l'Antiquité grecque jusqu'aux écrits de Winckelmann et Lessing, et confrontera sous cet angle les arts plastiques et les arts performatifs. Dans un deuxième temps, le texte se penchera sur la relation entre scène et image jusqu'à l'avènement du Gesamtkunstwerk wagnérien et des courants avant-gardistes apparaissant pendant la première moitié du XXe siècle. Le texte montrera que les éléments visuels du théâtre moderne gagnent depuis en importance sur la scène et parviennent, sous une esthétique postdramatique, à prendre le pas sur le texte, menant à une véritable dramaturgie visuelle. Les nouveaux rapports entre la scène et les spectateurs ainsi que le théâtre de texte seront décrits dans une prochaine partie. L'analyse du travail de trois metteurs en scène contemporains (Robert Wilson, François Tanguy, Romeo Castellucci) illustrera ce développement esthétique. Le théâtre contemporain se dirige-t-il envers une dramaturgie visuelle faisant du théâtre davantage un lieu de la perception visuelle ? Le texte dramatique est-il en voie d'être abandonné ? Quelles conséquences ce développement génère-t-il pour les spectateurs contemporains ?