Ce mémoire de recherche est consacré à la gravure originale au 20e siècle, lorsqu’elle marque sa transition d’un art de reproduction à un art d’invention. Qu’ils soient lithographes, xylographes, linograveurs, graveurs en taille-douce, sont étudiés dans cet ouvrage les artistes ayant participé à la renaissance de la gravure. L’enjeu principal est de se questionner sur la valeur d’une estampe au sein d’une série. Pour l’aborder, il s’agit de remettre en perspective la technique même de cet art, dans la multiplicité de ses productions, et d’envisager le facteur aléatoire d’un processus manuel. Qu’est-ce que l’accident en gravure ? Comment les artistes l’ont-ils utilisé, et pourquoi ? Y a-t-il une méthode pour créer avec l’accident ? Une stratégie qui permettrait à l’œuvre d’être singulière, originale et authentique ? À travers toutes ces questions, l’accident sera analysé comme un élément de création, d’invention, de désacralisation de l’art et comme un élément de dépassement des intentions de l’artiste. La forme, la main, l’outil, le conscient, l’inconscient et la surprise seront des critères fondamentaux à l’élaboration d’une définition possible de l’accident en gravure.