Les interrogations qui animent ce mémoire de recherche prennent leurs sources dans le constat établi de la marginalisation du deuil dans le monde occidental. De Philippe Ariès à Éric Crubézy, des chercheurs issus de toutes les disciplines se sont penchés sur le cas de la mort et sur la réponse que nos sociétés lui apportent. Quelle est alors la place que prennent les plasticiens dans ce champ de réflexion pluridisciplinaire ? Que constitue l’art, du point de vue de cette réflexion, sinon l’espace d’expression cathartique premier d’un deuil inexprimable dans les autres sphères sociales ? Ce document se propose de développer ces interrogations en se basant sur les piliers de ma pratique plastique que sont l’archive, temporelle par essence, qui a fasciné les auteurs de Warburg à Derrida et le matériaux textile, véhicule de mémoire et de transmission. Cette réflexion met en avant au travers de nombreux exemples la nécessité pour les artistes de faire l’usage de certaines thématiques, de paysages visuels connus ou reconnus, et ce dans le but de s’enraciner dans des traditions humaines millénaires qui se substituent à l’absence de réponse sociétale face à la mort. À défaut de commémorations et de rituel, ce mémoire interroge les stratagèmes mis en place par les plasticiens, leurs tentatives de reconnexions, frontales ou non, avec la mort, le rituel, le deuil et l’organicité de la déliquescence. Entre usage de matériaux à la survivance particulière, obsession de faire trace, de transmettre, modes d’exposition particuliers et tentatives de reconnexion, ce document vient questionner l’impact de cette mort marginalisée sur le travail des artistes contemporains et sur l’espace de l’art.